Appel à communication

 Rencontres internationales lancées par

le programme GCAF (Geste Créatif et Activité Formative) pour

la structure fédérative de recherche en éducation et formation SFERE-Provence (FED 4238) et le laboratoire UR4671 ADEF (Apprentissage, Didactique, Évaluation, Formation)

de l’Université Aix-Marseille (France),

Unité de recherche UR16ES10 ECOTIDI (Éducation, COgnition, TIce et DIdactique)

de l’Université Virtuelle de Tunis (Tunisie),

Faculté des Arts et du design de l’Université de Jordanie (Jordanie),

Faculté de Pédagogie de l’Université Libanaise (Liban)

 « L’état de l’éducation musicale des enfants (4-11 ans) autour de la méditerranée »

Depuis les premiers travaux sur l’éducation musicale publiés par l’UNESCO en 1953, les recherches sur la place de la musique dans le développement des enfants n’ont cessé de se succéder. Des études récentes soulignaient que « près des deux tiers des éléments inscrits en 2018 sur les listes du Patrimoine Culturel Immatériel de l’Humanité (PCI) de l’UNESCO [possèdent] une composante musicale notable » et plus de 300 pratiques musicales sont associées à un rôle dans la culture des peuples. L’éducation musicale est un outil de préservation des pratiques culturelles et du vivre ensemble par l’appropriation de savoirs et comportements socio-émotionnels. C’est aussi un vecteur de partage interculturel et de reconnaissance de l’altérité.

L’histoire de l’éducation musicale dans l’histoire moderne en France et dans le monde a été retracée dans de nombreux articles et ouvrages (réf.). D’autres travaux sur les pratiques musicales des enfants dès le plus jeune âge ont enrichi nos connaissances sur l’appropriation des gestes vocaux ou instrumentaux. Certains se sont intéressés à la genèse de ces pratiques musicales chez les enfants. Enfin, des métanalyses sur l’impact de l’éducation musicale sur le développement affectif et social des enfants ont été réalisées dans différentes disciplines allant des sciences de l’éducation et de la formation aux neurosciences en passant par la psychologie, la sociologie ou la philosophie.

En Tunisie, les recherches sur l’éducation musicale des enfants sont assez récentes. Quelques approches de l’éveil musical et de son application ou adaptation au contexte tunisien ont été développées. Parmi elles, quelques-unes se sont intéressés à la pratique musicale chez l’enfant d’âge scolaire, notamment des travaux sur le développement du sens musical de l’enfant tunisien dans son rapport à la musique modale et l’éducation musicale. Les études des conditions psychologiques qui sous-tendent l’apprentissage instrumental et de rares travaux ont décrit la spécificité de l’enseignement musical destiné aux enfants. D’autres réflexions sur les programmes d’enseignement musical, la pratique musicale destinées aux enfants à besoins spécifiques et l’éducation des enfants par la musique commencent peu à peu à se développer, particulièrement à travers des travaux universitaires qui sont en cours de réalisation. 

La Jordanie est divisée en 12 gouvernorats. Cependant, la musique ne fait partie de l’éducation des enfants que dans un nombre réduit de jardins d’enfants et d’écoles. Malgré cela, la majorité des habitants ont leurs chansons rituelles héritées. La véritable éducation musicale en Jordanie n’a commencé qu’avec la création du premier institut musical en 1966, au sein du département de la culture et des arts du ministère de la culture et des médias. Un an auparavant, en 1965, le ministère de l’éducation avait pris la décision de publier les premiers programmes d’enseignement de la musique, qui à l’époque, n’ont pas permis d’atteindre les objectifs de l’éducation musicale. La situation de l’éducation musicale recentrée en Jordanie constitue un défi pour ceux qui s’efforcent d’éduquer la société et d’intégrer la musique dans les programmes scolaires.

Au Liban, l’éducation musicale des jeunes enfants libanais est confrontée à une occidentalisation des programmes scolaires, avec une mention très timide de la tradition. Ce regard tourné vers « l’Occident modèle » a donné lieu à une perte de l’identité culturelle musicale, dans un cadre où l’enfant libanais s’est retrouvé ouvert à toutes sortes de musiques, excepté la sienne. Cette problématique a, depuis 2009, fait l’objet de maintes recherches focalisées sur le rapport de l’enfant libanais aux traditions musicales levantines. Les résultats obtenus ont validé la capacité des enfants libanais de percevoir auditivement et de chanter les échelles zalzaliennes, dans un contexte musical où le rapport de force n’est pas favorable à la musique traditionnelle.

Pour autant, aucun article ou ouvrage ne propose un panorama des approches éducatives de la musique pour les enfants (4-11 ans), du premier âge au début de l’adolescence, dans les pays méditerranéens. Cette première rencontre internationale se propose d’établir un panorama des pratiques pédagogiques musicales destinées aux enfants sur le pourtour de la méditerranée.

Les journées de ce colloque ont pour objet d’étudier l’articulation enseigner-apprendre l’éducation musicale à l’école des enfants, au conservatoire ou à l’école de musique dans plusieurs pays autour de la méditerranée. Elles visent à apporter des éléments de réponses aux deux questions suivantes :

-        Où, quoi ou comment enseigne-t-on la musique à des enfants ?

-        Où, quoi ou comment apprend-t-on la musique quand on est enfant ?

Ces journées proposent de croiser les regards, les pratiques et les réflexions des enseignants et des chercheurs en éducation musicale. Ces rencontres privilégient aussi des études comparatives entre les systèmes d’éducation musicale de différents pays méditerranéens.

Les axes retenus sont :

1. La petite enfance et l’apprentissage de la musique entre 4 et 6 ans.
2. L’éducation musicale à l’école et au conservatoire entre 6 et 11 ans.
3. Les programmes d’éducation musicale : leurs fondements ; leurs objectifs ; leurs impensés didactiques et pédagogiques.
4. La formation des professeurs de musique à l’éducation musicale pour des enfants entre 4 et 11 ans.
5. Les pratiques d’enseignement en éducation musicale : entre collectif et individuel.
6. La place du corps dans les apprentissages de la musique.

Les travaux peuvent rendre compte de recherches menées dans des écoles, conservatoires ou écoles de musique (privées ou publiques).

L’approche mixte (qualitative et quantitative) est souhaitée.

Date et lieu : les 23, 24 et 25 octobre 2024, à l'Inspé d'Aix-Marseille Université, site d'Aix-en-Provence.

Modalités de présentation :

• Communications orales de 20 minutes.
• Sessions posters.

Les propositions de communications orales et posters doivent être soumises avant le 30 avril 2024 (un résumé de1000 signes ; 5 mots-clés ; 5 références bibliographiques APA 10^e ; un CV des auteurs ; l’affiliation universitaire ou professionnelle ; l’adresse mail), sur la page à "Mes dépôts".

Retour sur l’acceptation de la proposition de communication ou de poster le 31 mai 2024.

Langues

Les propositions de communication sont admises en français ou en anglais.

Références

Abou Jaoudé, N. (2017). Lecture critique des moyens d’enseignement musical adoptés dans les écoles libanaises. Revue des Sciences de l’Éducation Musicale, éd. Université Antonine, Liban, 1, 97-118 (en langue arabe).

Abou Mrad, N., Maatouk, T. (2017). L’enfant aux deux langues musicales, Revue des traditions musicales, Baabda-Liban, Éditions de l’Université Antonine et Éditions Geuthner, 11, 83-116. https://ua.edu.lb/en/ua-press/publications/journals/rtm-11

Achour Nabi, R. (2007). Les pratiques d’enseignement dans un cours de maqām : Quelle influence de l’âge des élèves. In Zinelabidine, M. (dir.). Le dictionnaire critique des identités culturelles et des stratégies de développement en Tunisie, Tunis, Laboratoire Culture, Nouvelles technologies et développement, 228-238.

Albarea, R. (1997). L’éducation musicale pour la formation d’une identité européenne pluraliste. International review of education, 43, 61-72.

Alten, M. (2005). Musique scolaire et société dans la France de la Troisième République. Tréma, 25, 5-19.

Alten, M. (1997). Un siècle d’enseignement musical à l’école primaire. Vingtième siècle. Revue d’histoire, 3-15.

Béchéalany, B. (2021), Chanter les échelles zalzaliennes dans le cadre scolaire libanais. JREM, Sorbonne-Universités/IREMUS, 12(1), 35-60. https://api.nakala.fr/data/10.34847/nkl.ed4a3q7u/c9aa3f59fe56ad4258b1540271f87513eab99ef0

Béchéalany, B. (2009). La discrimination de l’ossature zalzalienne chez des enfants libanais de 8 à 12 ans et son développement par l’apprentissage. Revue des Traditions Musicales, Baabda-Liban, Éditions de l’Université Antonine, 3, 75-88. https://ua.edu.lb/Subpage.aspx?pageid=15831&lang=3

Béchéalany, B., en collaboration avec Abou Mrad, N. (2012). La perception des unités sémiotiques modales chez des enfants libanais de 8 à 12 ans, Revue des traditions musicales, Baabda-Liban, Éditions de l’Université Antonine, 6, 81-102. https://ua.edu.lb/en/ua-press/publications/journals/rtm-6

Béchéalany, B., en collaboration avec Abou Mrad, N. (2022). Perception cognitive et reproduction des unités métriques et rythmiques dans les monodies modales traditionnelles du Mašriq par des enfants libanais de 6 à 8 ans. Revue des traditions musicales, Baabda-Liban, Éditions de l’Université Antonine et Éditions Geuthner, 16(2), 89-122.

Boudinet, G. (2010). Les enjeux de l’éducation musicale au XXI^e siècle. Recherches en éducation musicale, 28, 3-16.

Boudinet, G. (2015). Le sens de la recherche en éducation musicale à l’heure contemporaine : esquisse d’un positionnement au travers du prisme deleuzien. Recherche en Éducation musicale, 32, 121-135.

Broclain, E.,Haug, B.&Patrix, P. (2019). Introduction. Musique : patrimoine immatériel ? Transposition [En ligne], 8 | 2019, mis en ligne le 15 octobre 2019, consulté le 31 octobre 2023. URL : http://journals.openedition.org/transposition/4121 ; DOI : https://doi.org/10.4000/transposition.4121 SMASH

Burnard, P. (2000). How children ascribe meaning to improvisation and composition: Rethinking pedagogy in music education. Music education research, 2(1), 7-23.

Delalande, F. (2019). La musique au-delà des notes. Presses universitaires de Rennes.

Duvillard, J. (2005). L’éducation musicale à l’école primaire. Tréma, 25, 20-32.

Ellen, W., & Stéphan, V. L. (2014). La recherche et l’innovation dans l’enseignement L’art pour l’art ? L’impact de l’éducation artistique : L’impact de l’éducation artistique. OECD Publishing.

Evrard, M., & Bolduc, J. (2018). L’éducation musicale : un outil créatif pour soutenir les interactions sociales chez un enfant autiste d’âge préscolaire. Canadian Journal of Education/Revue canadienne de l’éducation, 41(1), 44-68.

Fijalkow, C. (2003). Deux siècles de musique à l’école : Chroniques de l’exception parisienne 1819-2002. Deux siècles de musique à l’école, 1-174.

Gharbi, A. (2017). Développement des compétences musicales et instrumentales chez l’enfant tunisien. Thèse de doctorat en Sciences Culturelles. Tunis, Université de Tunis.

Gruhn, W. (2005). Children need music. International journal of music education, 23(2), 99-101.

Guillot, G. (2011). Enseigner la musique de l’Autre : la notion d’expertise musicale en contexte interculturel in F. Joliat, F. (Éd.), La formation des enseignants en musique : état de la recherche et vision des formateurs, Paris : L’Harmattan, 161-178.

Hallam, S. (2010). Music education: The role of affect. in P. N. Juslin & J. A. Sloboda (Eds.), Handbook of music and emotion: Theory, research, applications. Oxford University Press, 791-817.

Hammam, A. H. (2008), Musical life in Jordan, Ministry of Culture Pub., Amman – Jordan, 102-103.

Ilari, B. (2020). Longitudinal research on music education and child development: Contributions and challenges. Music & Science, 3, 1-21 https://journals.sagepub.com/doi/10.1177/2059204320937224

Jmal, R. (2007). Le développement musical de l’enfant et son rôle dans l’éducation musicale. in Zouari, L. (dir.). L’enseignement musical entre approche théorique et la pratique. Institut Supérieur de musique de Sfax, 71-81 (publié en langue arabe).

Jmal, R. (2019a). À la découverte de l’éveil musical de l’enfant. Tunis, Éditions Sotumédias.

Jmal, R. (2019b). Le développement du sens musical chez l’enfant en Tunisie : effet du contexte modal. in La modalité au prisme de la modernité. Tunis : Centre des Musiques Arabes et Méditerranéennes/Sotumédias, 319-328.

Joliat, F. (2009). La genèse et le développement de l’éducation musicale à l’école. Actes de la Recherche / Abdeljalil, Akkari ; Mellouki, M’hammed, 7, 195-217.

 Joliat, F., & Terrien, P. (2021). Musique à l’école : des projets affiliatifs et interculturels au service du Projet Éducation 2030 de l’OCDE. Questions Vives. Recherches en éducation, 35 ; https://doi.org/10.4000/questionsvives.5584

Kamoun, S. (2007). La musique dans les jardins d’enfant. Dans Zouari, L. (dir.). L’enseignement musical entre approche théorique et la pratique. Institut Supérieur de musique de Sfax, 145-155 (publié en langue arabe).

Leroy, J. L. & Terrien, P. (2011). Perspectives actuelles de la recherche en éducation musicale, éd. L’Harmattan. Coll. « Sciences de l’éducation musicale », 1-292.

McCarthy, M. (2003). The past in the present: revitalizing history in music education. British Journal of Music Education, 20(2), 121-134.

Mialaret, J. P. (2001). Vers une didactique de l’écoute musicale à l’école. Jalons introductifs. De l’écoute à l’œuvre. Études interdisciplinaires, 99-112.

Roch-Fijalkow, C. (2007). Présentation d’un modèle-type d’analyse de contenu de manuels, ouvrages ou tous supports pédagogiques, pour la recherche et la pratique en éducation musicale. Recherche en éducation musicale. Québec, 26, 253-265.

Saadé, C. (2017). Étude de la perception cognitive de cordophones du Mašriq par des enfants libanais de 10 à 12 ans. Revue des traditions musicales, Baabda-Liban, Éditions de l’Université Antonine et Éditions Geuthner, 11, 131-146. https://ua.edu.lb/en/ua-press/publications/journals/rtm-11

Tekaya, M. (2018). Une nouvelle démarche psychopédagogique en éveil musical : Impact de la méthode AIMA fondée sur un Apprentissage Implicite multisensoriel actif chez l’enfant de 4 à 5 ans (Approche expérimentale). Thèse de doctorat. Sciences Culturelles. Tunis : Université de Tunis.

Terrien, P. (2023). Prescriptions and the practical epistemology of music teachers:the case of “orchestra à l’école” (orchestra in schools). Revista Interuniversitaria De Formación Del Profesorado. Continuación De La Antigua Revista De Escuelas Normales, 98(37.3). https://doi.org/10.47553/rifop.v98i37.3.100697 SMASH

Terrien, P., & Huart, E. (2022). Anxiété versus créativité dans l’apprentissage musical. Collegium Musicae, 17 p. https://collegium-musicae.sorbonne-universite.fr/publications-musiques-et-interdisciplinarite

Terrien, P., & Huart, E. (2018). György Kurtág’s Játékok: a tool to learn the piano. ÍMPAR: Online Journal for Artistic Research, 2(1), 34-48.

Terrien, P., & Leroy, J. L. (2012). La voix et l’éducation musicale. L’Harmattan.

Tripier-Mondancin, O. (2008). L’Éducation musicale au collège depuis 1985. Valeurs déclarées par des enseignants d’Éducation musicale, genèse (Doctoral dissertation, Université Toulouse 2 Le Mirail).

Váradi, J. (2022). A review of the literature on the relationship of music education to the development of socio-emotional learning. SAGE Open, 12(1), 1-11, https://journals.sagepub.com/doi/full/10.1177/21582440211068501

Wasef, M. (2023). Jordanian Musical pulse in hundred years. Ministry of Culture Pub., Amman – Jordan.

Yassine, H. (2017). La mélodicité du sīkāh et l’enracinement de l’identité culturelle de l’enfant libanais. Revue des Sciences de l’Éducation Musicale, éd. Université Antonine, Liban, 1, 65-82 (publié en langue arabe).

Yassine, H. (2016). L’enfant libanais de 8-10 ans et son interprétation de chansons à caractère mélodique du patrimoine libanais-levantin. Revue des recherches pédagogiques, éditions de l’Université libanaise-Faculté de pédagogie, Liban, 26, 171-193 (publié en langue arabe).

Young, S. (2016). Early childhood music education research: An overview. Research Studies in Music Education, 38(1), 9-21.